رحلة سارة باريليس في تحوّل الحزن إلى شفاء روحي

حين تُغمض عينيك وتُنصت إلى الأغنية الأولى من ألبوم Sara Bareilles الجديد، تشعر أنّك لستَ أمام موسيقى بالمعنى الترفيهي المعتاد، بل أمام طقسٍ. صوتٌ يتقدّم نحوكَ ببطء، كمن يحمل شيئاً ثقيلاً بيديه المفتوحتين، ويعرضه عليك دون أن يطلب منك أن تأخذه، بل فقط أن تراه.

Loading image...

الألبوم الجديد يحمل عنوان "Good Grief"، وهو ليس مجرّد مجموعة أغنيات عن الفقد بل هو محاولةٌ جادّة لإعادة تعريف الحزن نفسه، وتحويل الحداد من عبءٍ يُثقل الصدر إلى ممارسةٍ روحية يمكن أن تُشفي. Sara Bareilles، المغنّية والملحّنة والمؤلّفة الموسيقية، لم تكتب هذا الألبوم من مسافةٍ آمنة، بل من قلب التجربة: فقدت صديقَين مقرَّبَين بسبب السرطان في غضون سنواتٍ قليلة، وهي تخوض منذ ثلاث سنوات رحلةً شاقّة مع تحدّيات الخصوبة.

حين يصبح الحزن صلاةً

بدأت القصة حين استمعت Bareilles إلى Anderson Cooper، مذيع إحدى القنوات، وإلى المقدّم التلفزيوني Stephen Colbert وهما يتحدّثان بصراحةٍ نادرة عن خسائرهما الشخصية. في ثقافةٍ تميل إلى تجنّب الحديث عن الموت والحزن، وجدت في انفتاحهما إذناً ضمنياً لأن تفعل الشيء ذاته لكن بالموسيقى. وكان أوّل ثمار هذا القرار أغنية "Home"، التي أطلقتها في مارس على بودكاست Cooper الذي يحمل عنوان All There Is.

تقول Bareilles عن علاقتها بالكتابة الموسيقية: «لطالما شعرتُ أنّ الكتابة الموسيقية طقسٌ مقدّس، ضربٌ من الإيمان بالمجهول، وإيمانٌ بغموض طريقة عمل الموسيقى وتحرّكها والكون». هذا التعريف يُلقي ضوءاً مختلفاً على الألبوم برمّته: ليس توثيقاً للألم، بل استدعاءٌ له، ومحاولةٌ لمحادثته.

Loading image...

ومن أكثر ما يُميّز "Good Grief" أنّه لا يدّعي الوصول إلى إجاباتٍ. تُقرّ Bareilles بذلك صراحةً: «لستُ في مقدّمة الحزن نفسه بعد. ما زلتُ أحزن على أصدقائي. أحزن على رحلتي مع الخصوبة. أحاول أن أُشارك من موقعٍ لا أملك فيه أيّ إجابات». هذا الصدق أن تُغنّي من داخل الجرح لا من بعد التعافي هو ما يمنح الألبوم ثقلاً حقيقياً.

أغنياتٌ من قلب التجربة

كلّ أغنية في الألبوم تحمل بصمة لحظةٍ بعينها. "Capsize Me" وُلدت من رسائل كانت Bareilles تكتبها إلى الله في لحظات القلق الحادّ — وفيها تقول بصوتٍ هادئ لكنّه حاسم: «لا توجد نسخةٌ من هذه الحياة يمكن فيها أن تنقلب بك السفينة فعلاً». أمّا "Forever"، الأغنية قبل الأخيرة في الألبوم، فقد كُتبت من منظور شخصٍ يقترب من لحظة الموت — اختيارٌ جريء يُجبر المستمع على أن يتخيّل ما يفرّ منه عادةً.

وربّما الأغنية الأشدّ تعقيداً في الألبوم هي "Salt Then Sour Then Sweet"، التي شارك في كتابتها الفنّانة Brandi Carlile والشاعرة الراحلة Andrea Gibson. Gibson، التي خاضت رحلتها مع السرطان الميتاسي وتوثّقها الوثائقية Come See Me in the Good Light الصادرة عام 2025، تركت في الأغنية بصمةً فكريةً عميقة. تنقل Bareilles عنها: «من الأشياء التي قالتها Gibson أنّ الموت هو أن تتجسّد من جديد في الناس الذين تُحبّهم بينما هم لا يزالون أحياء».

هذه الفكرة — أنّ الموت ليس غياباً بل تحوّلاً — تسري في عروق الألبوم كلّه. وتتجلّى بشكلٍ خاصّ في تجربة Bareilles مع صديقها Gavin Creel، الذي رافقته في أيّامه الأخيرة وأشرفت على جسده بعد وفاته. تقول عن تلك اللحظة: «تُدرك أنّه ليس هناك. ثمّة روحٌ تُحرّك جسدنا المادّي لا توجد داخله، بل خارجه. ولهذا أشعر أنّ مفهوم رقّة الحجاب بين الحياة والموت يعني ببساطة: إنّهم لم يعودوا في أجسادهم. إنّهم في كلّ مكان».

الحزن بوصفه دليلاً على الحبّ

ما تطرحه Bareilles ليس فلسفةً مجرّدة، بل هو موقفٌ عملي من طريقة التعامل مع الخسارة. تقول: «تجربتي مع الحزن كانت أشياء كثيرة. ليست مجرّد البكاء في وضع الجنين في الزاوية. إنّها الغموض والرهبة والفرح والابتهاج». وتُضيف في سياقٍ آخر: «يتحدّث الناس عن الحزن بوصفه حبّاً لا مكان له، وأعتقد حقاً أنّ ذلك صحيح. لكنّني أعتقد أيضاً أنّ الحبّ له كلّ مكان يذهب إليه».

هذا التوسيع في تعريف الحزن من مشاعر الإنهاك والانهيار إلى ما يشمله من دهشةٍ وامتنان وحضور هو ما يجعل "Good Grief" أكثر من ألبومٍ عن الفقد. إنّه دعوةٌ إلى نوعٍ من الانتباه، إلى ما وصفته Bareilles بـ«الممارسة»: «لا يجب أن نقفز إلى المياه العميقة في كلّ مرّة، لكن التزموا بـ... نوعٍ من التفاني في ممارسة الانفتاح عليه قليلاً في كلّ مرّة».

وقد سبق إطلاق الجولة الموسيقية التي انطلقت في 9 سبتمبر صدورُ وثائقي Sara Bareilles: Good Grief بأسبوعٍ واحد، في إشارةٍ إلى أنّ هذا المشروع يتجاوز الأغنية ليصبح تجربةً متكاملة. وفي حديثها عن الجولة، تقول Bareilles: «إن كانت هذه الجولة مكاناً لخلق فضاءٍ يبدو فيه الحجاب رقيقاً بشكلٍ استثنائي، فأنا هنا لذلك، لأنّني أعتقد حقاً أنّ هذا هو العالم الذي نعيش فيه».

في حضارات كثيرة ومنها حضاراتٌ عربية وإسلامية عريقة كان للحزن طقوسه الجماعية، وللنواح أغنياته التي تُستدعى فيها الأرواح وتُودَّع. ما تفعله Bareilles ليس ابتكاراً من العدم، بل هو استعادةٌ لشيءٍ كنّا نعرفه ثمّ أقنعنا أنفسنا بنسيانه: أنّ الحداد ليس ضعفاً يُخفى، بل حبٌّ يستحقّ أن يُرى. وأنّ الأغنية حين تُكتب بهذا الصدق يمكن أن تكون ما وصفته Bareilles بدقّة: «إيماناً بالمجهول». وهذا الإيمان، في نهاية المطاف، هو ما يبقى حين يرحل كلّ شيءٍ آخر.