خَبَرَيْن logo

فن ساسميتا يعيد كتابة أساطير الأنثى في بالي

تستعرض الفنانة الإندونيسية سيترا ساسميتا في معرضها الجديد "في الأرض الأبدية" قصصًا تعيد كتابة الأساطير التقليدية، حيث تحتل النساء مركز السرد. اكتشفوا كيف ينعكس تمردهن وتحولهن في أعمال فنية تتحدى الأعراف. خَبَرَيْن.

أعمال سيترا ساسميتا تُظهر مجموعة من اللوحات التقليدية المعلقة، تعكس قصصًا عن الأنوثة والتحدي الأسطوري في بيئة فنية حديثة.
تعتبر الأعمال الكبيرة للفنانة الإندونيسية سيترا ساسمita إعادة تصور حديثة للرسومات التقليدية البالية كاماسان.
عمل سيترا ساسميتا يعرض تمثيلات نسائية قوية، حيث تتداخل الأنوثة مع الأساطير التقليدية في لوحات ملونة تعبر عن تمرد المرأة وتجددها.
تُظهر صور ساسمita الخيالية عالماً تسكنه النساء بالكامل. التمرد، والتحول، والولادة الجديدة هي مواضيع رئيسية تتكرر في أعمالها. بإذن من الفنانة.
تظهر الصورة لفائف فنية ملونة للفنانة الإندونيسية سيترا ساسميتا، تعرض مشاهد تتحدى الأساطير التقليدية وتحتفل بالأنوثة.
تُنتَج اللوحات التقليدية من كاما سان من قِبَل مجموعة معينة من الناس، الذين ورثوا تقليد هذه اللوحات، كما أوضحت الدكتورة سيوبهان كامبل، خبيرة الفن الإندونيسي. وأضافت أن ساسميتا "تدمج الرموز والقصص المرتبطة بفن كاما سان، ولكن عملها هو رد فعل على التقليد، بدلاً من أن يكون نتاجاً له." جو أندرهيل/باربيكان
تظهر الصورة مجموعة من الأعمال الفنية المعاصرة لسيترا ساسميتا، تتضمن تطريزات ملونة تتدلى من السقف، تعكس موضوعات الأنوثة والتحول.
"سيترى ساسميتا: إلى أرض الخلود" معروضة في باربيكان بلندن حتى 21 أبريل 2025. جو أندرهيل/باربيكان
التصنيف:ستايل
شارك الخبر:
FacebookTwitterLinkedInEmail

الفنانة سيترا ساسميتا: لمسة نسوية في فن الرسم

قد يُغفر لك للوهلة الأولى أن تظن أن أعمال الفنانة الإندونيسية المعاصرة سيترا ساسميتا قد صُنعت منذ مئات السنين. فمن بعيد، يمكن بسهولة الخلط بين تطريزاتها ولوحاتها من بعيد وبين مخطوطات قديمة تصور أسطورة خيالية نابضة بالحياة. ولكن انظر عن كثب، وسترى أن فن ساسميتا يحتضن عرضًا عنيفًا للأنوثة لا تخطئه العين وهو فن حديث بشكل لا لبس فيه.

تحدي الأساطير والتقاليد الموروثة

على المفروشات التقليدية الكبيرة الحجم ومخطوطات كاماسان، تصور ساسميتا مجموعة من القصص التي تتحدى الأساطير والتقاليد الموروثة، وبدلاً من ذلك تتخيل عالم ما بعد النظام الأبوي الذي تسكنه النساء بالكامل. في هذه الصور، تنبت في بعض الأحيان رؤوس المحاربات المقطوعة الهادئة التي تنبت فيها حياة جديدة كالأشجار، أو تحلق في الهواء بتحولها إلى طيور، بينما تتأمل أخريات تبتلعهن ألسنة اللهب الأحمر الساخن.

معرض "في الأرض الأبدية": رحلة فنية جديدة

إن تمرد المرأة وتحولها وانبعاثها من جديد هي الموضوعات التي تتخلل أعمال ساسميتا التي تقلب الأيقونات البالية التقليدية رأساً على عقب. يُعرض معرضها الجديد "في الأرض الأبدية" في باربيكان في لندن. ينقسم المعرض إلى مقدمة وثلاثة فصول وخاتمة، ويستخدم بذكاء معرض كيرف في المركز الفني - وهو عبارة عن مساحة يبلغ طولها 90 مترًا (295 قدمًا) حيث تمتد لفائفها المرسومة الملحمية إلى المسافة، وتأخذ الضيوف في رحلة تتبنى التقاليد وتتحدى التقاليد في آنٍ واحد.

شاهد ايضاً: ما الذي يعنيه التقدم في السن بشكل جيد"؟

{{MEDIA}}

إعادة كتابة الأساطير: قصص نساء قويات

قالت "ساسميتا" لشبكة CNN عن موطنها في الجزيرة الإندونيسية، خلال افتتاح المعرض: "كنت مهتمة حقًا باستكشاف جذور الثقافة الأبوية في بالي". "فالكثير من أدبنا الموروث، في مخطوطاتنا القديمة والملاحم، يصور المرأة على أنها ذات وظيفة جنسية فقط - خاصة في قصة كاما سوترا وحكايات بانجي."

استكشاف جذور الثقافة الأبوية في بالي

من خلال إعادة كتابة هذه الأساطير واستبدال كل رجل بامرأة، فإن ساسميتا "تعيد التفكير في القصص التي تُروى"، حسبما قالت أمينة المعرض، لوت جونسون، لشبكة سي إن إن. "إنها ليست قصص هيمنة. إنها قصص نساء يعشن هذه التجارب العميقة التي لا تصدق في التواصل مع بعضهن البعض."

شاهد ايضاً: إطلالة الأسبوع: فساتين زندايا في العرض الأول تقدم مزيجاً من القديم والجديد والمستعار (والأزرق أيضاً؟)

في الصور الفانتازية، تنبض الأفكار الحديثة بالحياة من خلال الرموز الثقافية التي ميزت نشأة ساسميتا في بالي. وهي تستكشف مواضيع الطقوس والجنة والجحيم، وتخلق مجموعة جديدة من الشخصيات لنسختها الخاصة من الأساطير والخرافات الكنسية - المليئة الآن بتمثيلات لتجارب النساء.

يمكن وصف الكثير من ممارسات ساسميتا بأنها إعادة تصوير حديثة للوحات الكاماسان البالية التقليدية. وعلى غرار فن خيال الظل، استخدم رسم الكاماسان الملاحم القديمة والقصص الأسطورية كمصدر إلهام. وينحدر هذا الأسلوب في الرسم من قرية تحمل الاسم نفسه في شرق بالي، وقد مورس هذا الأسلوب في الرسم منذ القرن الخامس عشر. وتقليديًا، كان الرجال يختارون القصص التي يتم رسمها وطريقة رسمها، مع استشارة النساء فقط في اختيار الألوان واستخدامها في المراحل النهائية.

{{MEDIA}}

شاهد ايضاً: تم كشف هوية بانكسي. لكن ما هي قيمة إخفاء الهوية في عالم الفن؟

قالت الدكتورة سيوبهان كامبل، وهي باحثة في الفن والمنسوجات الإندونيسية، لشبكة CNN عبر البريد الإلكتروني أنه مثل العديد من الممارسات الفنية التعاونية في جميع أنحاء إندونيسيا، ومن خلال عملها في مجتمع كاماسان، وجدت كامبل أن دور المرأة في عملية الرسم كان يتم التقليل من أهميته تاريخياً. وأوضحت كامبل قائلة: "كان الفنانون الأكثر شهرة في الماضي من الذكور وافترض الناس أن الرجال فقط هم من يرسمون مخطوطات كاماسان".

وفي حديثها عن استخدامها الخاص للممارسات الفنية البالية التقليدية، قالت ساسميتا "أحب حقاً إجراء حوار بين الأشياء العتيقة والعالم المادي الحالي. إنها تصبح لغة معينة لربط الناس من هذا السياق الحديث إلى السياق التاريخي."

رفض السرد الاستعماري الهولندي

تدربت "ساسميتا" على يد الكاهنة والفنانة الهندوسية "مانغكو مورياتي"، وهي واحدة من النساء الوحيدات اللاتي اشتهرن بـ نقش قصصها الخاصة على لفائف كاماسان. ومن هنا، التزمت "ساسميتا" بابتكار أيقونة خاصة بها للأنوثة، وهي أيقونة غائبة بشكل صارخ عن الأعمال التقليدية. وقالت: "إن إدخال المرأة في السرد الرئيسي لهذا العمل الفني، وجعلها بطلة قصتي الخاصة، هو بياني الشخصي كنسوية".

شاهد ايضاً: تحفة أم نسخة رخيصة؟ المؤرخون الفنيون والذكاء الاصطناعي قد لا يتفقون

يعمل عملها أيضًا على استعادة تاريخ الفن البالي. ترى "ساسميتا" أن الاحتلال الهولندي العنيف لبالي عام 1908 غيّر مسار الفن البالي - حيث حوّل الممارسات التقليدية إلى سلعة يمكن بيعها للسياح. وقالت: "لقد غيّر هذا الأمر العقلية من الفن كتعبد، فن يصنعه المجتمع من أجل التعبد، إلى شيء فردي".

{{MEDIA}}

وأضافت "ساسميتا": "عندما كان جيلي يتعلم عن الفن، لم نتعلم سوى تمجيد الفنانين الغربيين". "ونتيجة لذلك، لم تتح لي الفرصة للعثور على كتاب والتعرف على الفنانين الباليين التقليديين".

شاهد ايضاً: لماذا حصلت نجمة كرة القدم الإنجليزية كلوي كيلي على دمية باربي خاصة بها

على الرغم من أن هذا هو أول معرض فردي لها في المملكة المتحدة، إلا أن عيون ساسميتا تتطلع بقوة إلى استمرار الثقافة الفنية في وطنها، حيث تعمل عن كثب مع مجتمع فني تقليدي. "أريد من حكومتنا أن تولي اهتماماً بالحرفيين والفنانين التقليديين. فالطريقة التي نتوارث بها المعرفة ونحافظ عليها قوية للغاية". "إنها ثروة وطنية، جميلة جدًا."

أخبار ذات صلة

Loading...
لوحة "Les Poissons" لبيير أوغست رينوار، تُظهر ثلاثة أسماك ملونة موضوعة على قماش، تعكس أسلوبه التعبيري في الرسم.

لوحات رينوار وسيزان وماتيس المسروقة من متحف إيطالي في عملية سطو استغرقت 3 دقائق

في عملية سرقة جريئة لم يسبق لها مثيل، اقتحم لصوص مقنعون متحف ماغناني روكا في شمال إيطاليا وسرقوا لوحات فنية شهيرة في ثلاث دقائق فقط! انضم إلينا لاكتشاف تفاصيل هذه الحادثة المثيرة وكيف أثرت على عالم الفن.
ستايل
Loading...
يظهر جيف بيزوس ولورين سانشيز بيزوس في عرض أزياء، حيث ترتدي سانشيز بدلة حمراء، بينما بيزوس يرتدي ملابس سوداء ونظارات شمسية.

لاورين سانشيز بيزوس وجيف بيزوس أصبحا الآن من المطلعين على عالم الموضة

في عالم الموضة المتغير، يبرز جيف بيزوس ولورين سانشيز كأحدث الثنائيات المثيرة للجدل. هل هما حقاً ثنائي الموضة الجديد، أم مجرد ضيوف في عرض الأزياء؟ تابعوا القراءة لاكتشاف المزيد عن تأثيرهما في عالم الأزياء!
ستايل
Loading...
تصميم داخلي فاخر لعربة قطار "L'Observatoire" مع طاولة طعام مرتبة، كراسي مريحة، وزخارف فنية، تعكس البذخ والفخامة الأوروبية.

JR كان يضع رسومات جرافيتي على القطارات. الآن هو مسؤول عن واحدة من أفخم العربات في العالم

في عالم الفن، يبرز JR كفنان استثنائي بدأ برسم القطارات في باريس، ليقدم الآن "L'Observatoire" في بينالي البندقية. اكتشف كيف دمج الفخامة مع الإبداع في عربة قطار فريدة. تابع القراءة لتعرف المزيد عن هذا العمل!
ستايل
Loading...
آنا وينتور ترتدي نظارات شمسية، وتظهر بفستان ملون بتصميم مزخرف، في حفل صندوق فرانكا في الدوحة. تعكس إطلالتها شغفها بعالم الموضة.

مهرجان ميت غالا يواجه انتقادات بسبب رعاته الرئيسيين. إليكم ما تقوله آنا وينتور

تحت الأضواء الساطعة لحفل الميت غالا 2026، تثير رعاية لورين سانشيز بيزوس جدلاً واسعاً حول تأثير المليارديرات على الثقافة والفن. هل ستنجح في تحويل صورتها من مجرد زوجة إلى أيقونة أزياء؟ تابعوا التفاصيل المثيرة حول هذا التحول الفريد!
ستايل
الرئيسيةأخبارسياسةأعمالرياضةالعالمتكنولوجيااقتصادصحةتسلية